武漢電臺2009年節目錄音

您好，戲迷朋友，我是紅柳，歡迎收聽《金橋廣播戲曲茶社》，在今天的節目中為您安排的是戲曲專題《情真意切、平易近人----淺談趙燕俠的京劇演唱藝術》

[出《白蛇傳》“合缽”(徽調中三眼)

“親兒的臉，吻兒的腮，點點珠淚灑下來”

您現在聽到是京劇旦角表演藝術家趙燕俠演唱的《白蛇傳》“合缽”的唱段。在中國京劇史上，旦角藝術流派紛呈，如花團錦簇，而女演員成宗立派者，趙燕俠當屬第一人。趙燕俠生于1928年，幼年即跟隨父親趙小樓學戲，后又師從荀慧生。40年代，少年時期的趙燕俠就以一出《大英杰烈》而成名，到1947年，不滿20歲的她自組燕鳴京劇社巡演于北京、天津等地，廣獲贊譽。

60年代初，加入以馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎為招牌的北京京劇團，形成當時五大名牌會聚的鼎盛時期。趙燕俠趙派，形成于60年代，到70年代中期以后，得到了進一步的確立。趙燕俠戲路極寬，唱、念、做、舞全方位發展。而其演唱藝術是最有魅力、最為突出，也是作為一個新流派最為顯著的標志。趙派演唱藝術的總體風格是：情真意切、平易近人。下面我們從四個方面來淺談趙燕俠的演唱藝術。

首先，趙燕俠創造性地運用了以假聲為基礎、真假聲相結合的發音方法，為旦角女演員發揮女聲優勢做出了新的探索。

京劇旦行梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云四大流派，創始人都是男演員。20世紀30年代末以來，雖然涌現出一代出類拔萃的旦行女演員，但由于唱法繼承四大流派的傳統，必然出現坤旦學習男旦聲腔的局面，實際上未能充分發揮坤旦嗓音之特長。于是，有關人士提出了女旦角演員發聲變革的問題。趙燕俠就在這一新課題面前，做出了積極的探求和試驗，并取得了可喜成果。

趙燕俠嗓音鍛煉有素，高音不窄，低音不悶，音色清亮，音質純凈，演唱時，衷氣很足，她定調適度，調門不很高，適合女聲的音區。她高音基本都用假聲，低音就有真假聲結合的因素了，也就是在小嗓中，適當摻用一些近于大嗓的發聲。她這種發音方法，不僅使人聽來有輕松和諧之美感，而且有助于使字音更為清楚。例如在眾所周知的《沙家浜·智斗》中，她唱的“人一走，茶就涼”的“涼”字的尾腔，趙燕俠發明運用了真假聲的結合的“疙瘩腔”，把飽滿的情感融入美妙的旋律中，像一部交響樂中的“華彩段”把觀眾的興致推向高潮，讓人百聽不厭，很快就家喻戶曉。

好，下面我們就一起來欣賞趙燕俠與馬長禮、周和桐合作演唱的《沙家浜·智斗》的唱腔，趙燕俠演阿慶嫂、馬長禮演刁德一、周和桐演胡傳魁，這是1965年的錄音。[出《沙家浜·智斗》

趙燕俠在她創排的每個新劇目里，都設計了大量新唱腔，在京劇旦行新唱腔的創作中，做出了很大的貢獻，積累了寶貴的經驗。在20世紀50年代創作《孟姜女》、《盤夫》、《救風塵》、《春香傳》、《陳妙常》等劇目時，新唱腔均以選取化用傳統戲、流派戲的唱腔為主，如《春香傳》的(二黃快三眼)便是由荀慧生先生的《釵頭鳳》嬗變而來。60年代以后，她在琴師李慕良的協助下，進一步研制新腔，不僅創造了許多動聽、動人的新旋律，而且對于板式的運用也有不少新創造。

《碧波仙子》和《紅梅閣》，在50年代演出時，基本上移用傳統流派唱腔，60年代經大幅度加工，創出了一系列優美動聽的新腔。如《碧波仙子》的“實難舍”，增大了唱段幅度，增強了感情色彩，旋律非常豐富、順暢，角色個性的刻畫也更加鮮明，許多唱句很有特色，瑯瑯上口，成為趙派名段。又如《紅梅閣》中，賈似道逼李慧娘盟誓時，板腔用得很活，設計了“頂板”起唱的(西皮二六)，唱段的最后一句又把(哭頭)的旋律融化了進去。

好，下面我們就一起來欣賞趙燕俠演唱的《紅梅閣》中的(西皮二六)唱腔，趙燕俠演李慧娘，這是1985年的錄音。[出《紅梅閣》(西皮二六)

趙燕俠演唱藝術極受觀眾歡迎的一個重要特點，是吐字清晰，她致力于改變京劇中許多演唱讓人聽不清字音的局面，做到一字一句都特殊地清晰、真切。聽她的演唱，無論慢的或快的板腔均能字字入耳。做到這一點，絕非輕而易舉。

趙燕俠為此下了很深的功夫，她非常重視演唱藝術各種基本功的鍛煉，講究“嘴皮子有勁”、“噴字干凈有力”。她采取了許多技術手段，行腔時，她分別字的輕重，注意字的間隔，不以腔害字，她還十分注意與伴奏的配合，借鑒京韻大鼓藝術家白云鵬采用的一種演唱與伴奏之間相配合的方法：也就是在需要突出伴奏音樂時，將伴奏音響放足，而在吐字、行腔時，伴奏的音量不超過演唱的響度，以便突出演唱的音響效果。

處理慢、快板式的字音，她都有一些匠心獨運的技術手段，如《葉含嫣》，是她的新劇目，劇中(二黃慢板)的唱詞，觀眾當然并不熟悉，她采用了先把字音一一清楚地送出，然后再拖腔的方法，讓人聽清、聽懂。又如快的板式，她總是根據字的彼此關聯，分辨出輕重，有的字重唱，有的字輕唱裘盛戎京劇名段欣賞，有的字甚至一帶而過，這可以從《盤夫》的(西皮流水)中去體味。

好，下面我們就一起來欣賞趙燕俠演唱的《盤夫》中的(西皮流水)唱腔，趙燕俠演嚴蘭貞，這是1961年的錄音。[出《盤夫》(西皮流水)

以情帶聲、借字抒情，用真情實感喚起觀眾共鳴，是趙燕俠演唱藝術最主要的特征。趙燕俠塑造角色，總是全身心投入的。她重在“唱情”，下大功夫使字音清晰，也是為抒發感情服務的。字字真切、聲聲動情，使她更有效地表達了劇中人物的個性和情感，從而打動觀眾。她的這種唱法受眾面極大，爭取了許多新觀眾，對京劇的普及很有意義。

趙燕俠在《白蛇傳》“合缽”一折中創造的(徽調中三眼)唱腔是趙派最出色的代表作之一。這一大段唱詞，是1963年田漢先生為趙燕俠排演《白蛇傳》時，特意增寫的，唱腔由李慕良譜制。唱詞、唱腔都是為發揚趙派的獨特風格而作， 與趙燕俠情真意切、平易近人的唱法相得益彰。趙燕俠的演唱特別投入，她多側面深入刻畫了角色的內心世界裘盛戎京劇名段欣賞，唱得非常富有感染力和震撼力。

白素貞此時此刻面對的是即將天各一方的、尚在襁褓中的嬰兒。母子分離，是撕肝裂腑的傷痛，所以面對幼兒的唱念要含著熱淚，聲音要柔軟，加著哭泣的聲音，表達出母親對兒子的憐愛。她在唱之前一聲“兒啊!”僅兩個字就已經深深地刺痛了觀眾的心，使劇場內頓時爆發出熱烈的掌聲。當她唱到：“患難中生下你這小乖乖，再親親兒的臉，再吻吻兒的腮”’的時候，那種生離死別的情感更深刻地感染著觀眾，為之動容。從此，一段別具一格的，與其他版本顯然不同的趙派《白蛇傳》的唱腔出世了，成功了，站住了，并且膾炙人口，廣為流傳，被觀眾親切地稱之為“小乖乖”。

好，下面我們就一起來欣賞趙燕俠演唱的《白蛇傳》“合缽”中的(徽調中三眼)唱腔，趙燕俠演白素貞，這是1982年的錄音。 [出《白蛇傳》“合缽”(徽調中三眼)

趙燕俠趙派藝術得到觀眾的認可決非偶然，尤其是她讓那些原來不愛聽戲的人愛聽戲了、讓看不懂戲的人看懂戲了，而且會越來越喜愛我們的京劇藝術，因此其意義所在早已超出了一個流派產生的本身。可以說，趙燕俠先生所創立的趙派藝術裘盛戎京劇名段欣賞，是在深厚的傳統藝術的基礎上，根據時代變遷而不斷變革的藝術，是充滿青春活力的藝術。

聽眾朋友，剛才播送的是戲曲專題《情真意切、平易近人----淺談趙燕俠的京劇演唱藝術》，這次《金橋廣播戲曲茶社》節目播送完了，感謝您的收聽，再會。

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