戲曲的傳承別無傳承戲劇文化他法，最重要的就是通過一代又一代人學習這些戲曲的一點一滴，然后通過自身對于戲曲的理解，漸漸豐富了戲曲本身，然后再將其傳承給自己的后來，也正是因此，戲曲成為了中國傳統文化的一種獨特的瑰寶傳承戲劇文化；就我個人看來，要想將戲劇文化完整的保留就必須從以下幾點做起首先就是成立專門的傳統戲劇文化保護部門，讓專業的人來保存會更加妥當當下戲劇文化的受眾雖然在少數，但還是有老一輩的戲劇大家仍然在堅持著傳承戲劇文化，因此；1堅守文化自信是戲曲發展的重要基礎文化自信是建立在中國文化藝術審美傳統精髓的堅實基礎之上的，對作為最能夠代表中國文化審美符號之一的戲曲藝術獨特的審美韻味表演絕技的深刻理解與精神傳承，才能更加堅定文化自信2重。

提高社會認知度加大對戲曲文化的宣傳和推廣，讓更多人了解戲曲文化的價值和意義弘揚優秀傳統傳承和發展戲曲文化需要繼承優秀的戲曲傳統，如京劇黃梅戲等，要加大對這些傳統戲曲的保護力度，加強傳統劇目的創新演繹和宣傳；1夯基固本，彰顯特色有了國家省地方的多重政策支持作為堅強后盾，作為地方戲曲的傳承人，就應該勇于擔當，抓住機遇進行發展尤其在藝術教育中要加強戲曲專業人才的培養，有計劃有步驟地培養戲曲的接班人以名家傳；以下，本文將圍繞傳統文化復興對整個社會的意義以及中國戲曲在此復興其間能夠起到的關鍵性作用，和大家簡單地討論傳承和發展中國戲曲于當代社會的意義 一選擇中國戲曲為當代中國傳統文化復興的沖鋒將領 中國人穿回唐裝看回戲曲提回；2是繼承傳統，推陳出新京劇藝術是在繼承先輩基礎上發展起來的，也是靠創新創造煥發強大生命力的既要原汁原味地繼承經典，更要勇于大膽創造，大膽探索，大膽走向現代化3是服務人民，創演并舉創作一定要演出，好的；如何傳承就以張云雷和郭德綱為例吧張云雷將京劇和評戲看做“音樂”，所以傳承戲劇文化他只選取一些有名的唱段，把它們通俗化，既呈現出戲曲的音韻美，又讓普通人能夠參與進來具體怎么做我感覺一是他受太平歌詞和京韻大鼓演唱習慣。

戲曲的傳承是傳統文明薪火的延續每個時代都有自己的文藝就像唐人有詩，宋代有踩搖娘參軍的詞，元代有瓦屋欄桿的雜劇，明清有傳奇，明清也有雜劇戲曲曲藝可以說，戲劇是產生于中國農業文化時代的綜合性表演藝術形式；目前這些平臺對原創視頻的支持力度非常大，完全可以幫助你傳承好戲曲文化戲曲的藝術傳承目前確實出現了問題和困難，但豫劇不會，因為在河南及周邊地區普及學唱率很高，戲校較多，地區劇團較多，演出場次較多，不會出現傳承的；更何況，目前為止，每一種值得被我們稱之為傳統戲劇文化的唱腔劇種，有哪一個不是經過歷史長河的漫長洗禮，吸收了一路走來的點滴新鮮，才發展成了現在的精華于是乎，傳播繼承發展都得到了實現，傳承的作用就不言而喻；1弘揚中華文化的決心在新時代，建立文化自信，文化強國是每個中華民族子孫義不容辭的責任和義務，弘揚戲曲文化，傳承發展創新戲曲藝術需要遵循戲曲發展的客觀規律，符合時代發展的需求，方能擁有弘揚中華文化的決心2熱愛；使其在民眾中廣為流行三是戲曲因其生動易懂的自身特性，被歷代民眾視為了解歷史懲惡揚善的教材從傳統戲曲認知世界和“成教化助人倫”功能的方面，闡述了戲曲何以成為普通民眾文化啟蒙的重要途徑。

傳統戲曲最早是由人類早期的祭祀舞蹈演變而來傳統戲曲在發展過程中融合了中國多民族文化的特點，并在不同地區形成了自己的形式和流派直到元代，隨著經濟和文化的發展，戲曲達到了頂峰，誕生了許多著名的經典作品，如西廂記；第一，我們要提升青少年對戲曲的興趣戲曲在中國傳承了幾百年，它具有很高的文化價值現在隨著生活節奏的加快，人們都習慣于快餐文化幾乎沒有什么人會靜靜地聽上一段戲曲現在只有一些老年人還在繼續聽戲隨著他們的離去；傳統戲曲要重新贏得當代觀眾的青睞，必須適應當代社會的精神文明建設的需要，必須兼顧舞臺戲曲的藝術性和娛樂性這樣，京劇藝術才會煥發出新的生命活力，才能重新擁有觀眾市場和不斷發展的可能京劇的傳承要充分利用新傳媒技術。

他們在戲曲振興工作上所做的努力，有的出于自身專業的需要，有的則出于對民族戲劇藝術的情感，而對底層社會的生活狀況以及草根階層的審美要求則了解甚少 就目前情況來看，最好的態度是允許戲曲藝術形態多元化現在是一個文化多元的時代；“百年傳統”使戲曲的這一屬性得到了很大的發揮，當下的戲曲更是繼承發揚了這種精神，不斷匯集凝聚當下各藝術門類的表現方法技術手段，如對電影戲劇語言的借鑒，對聲光電技術的系統使用，對當下繪畫色彩藝術的應用等等。