【經(jīng)典劇目】 豫劇《白蛇傳》斷橋一折 大師常香玉主演
文 | 佚名 來(lái)源 | 網(wǎng)絡(luò)
【經(jīng)典劇目】 豫劇《白蛇傳》斷橋一折 大師常香玉主演
豫劇"常派"唱腔字正腔圓,運(yùn)氣酣暢,韻味淳厚,格調(diào)新穎,以聲繪情、以情帶聲,多彩多姿,雅俗共賞,表演剛健清新、細(xì)膩大方,內(nèi)涵深邃、性格鮮明,在表達(dá)人物內(nèi)在的思想感情上,細(xì)致入微,一人一貌,栩栩如生。代表作有《花木蘭》、《拷紅》、《斷橋》、《大祭樁》、《人歡馬叫》、《紅燈記》等。
在藝術(shù)上廣泛吸收京劇、評(píng)劇、秦腔、河南曲劇以及墜子、大鼓等藝術(shù)之長(zhǎng),同時(shí)把風(fēng)格不同的各種豫劇唱腔--豫東調(diào)、祥符調(diào)、沙河調(diào)等,融會(huì)于豫西調(diào)中,獨(dú)創(chuàng)新腔,成為豫劇中的一支主要流派。
常香玉,1922年9月生,2004年6月1日逝世。河南鞏縣(今河南鞏義市)人。中共黨員。曾被選為第一、二、三、五、六、七屆全國(guó)人民代表大會(huì)代表,是中國(guó)文聯(lián)榮譽(yù)委員,曾擔(dān)任中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)副主席、河南省文聯(lián)副主席、河南省戲劇家協(xié)會(huì)主席、河南豫劇院院長(zhǎng)、河南省戲曲學(xué)校校長(zhǎng)、河南省文化廳顧問(wèn)等職務(wù);榮獲全國(guó)勞動(dòng)模范、文化部榮譽(yù)獎(jiǎng)、中國(guó)文聯(lián)優(yōu)秀工作者等稱號(hào)。
一、 開封時(shí)期(1935年--1938年:常香玉13歲--16歲)為個(gè)性嶄露,開始創(chuàng)新時(shí)期;
二、 西安時(shí)期(1938年一1955年;常香玉16歲--33歲)為獨(dú)立領(lǐng)班豫劇花木蘭羞答答原唱,形成流派時(shí)期;
三、 1955年回河南以后,為再造輝煌,發(fā)揚(yáng)光大時(shí)期。
主要作品:從1938年步入舞臺(tái)開始,常香玉先后演出劇目100多部,代表作《花木蘭》、《拷紅》、《白蛇傳》、《斷橋》、《大祭樁》、《破洪州》、《三哭殿》、《杜十娘》、《五世請(qǐng)纓》和現(xiàn)代戲《漳河灣》、《母親》、《人歡馬叫》、《紅燈記》、《杜鵑山》、《柳河灣》等。
常派創(chuàng)始人常香玉,在對(duì)豫劇唱腔的創(chuàng)造與拓展上,將豫調(diào)深沉、渾厚、悲壯、纏綿的風(fēng)格與豫東調(diào)高亢、奔放、挺拔。激越的特色相交融,沖破門戶之見,有機(jī)結(jié)合,又自出機(jī)杼,成功地創(chuàng)作出了諸如《紅娘》、《白蛇傳》、《花木蘭》等一批優(yōu)秀劇目,不僅把豫劇的唱腔推上了一個(gè)新階段,而且開創(chuàng)了30年代豫西調(diào)和豫東調(diào)兩大聲腔合流的新局面。不僅如此,在唱腔上,她善于吸納多種不同素材和技法為我所用,例如《花木蘭》中"自那日才改扮喬裝男子"唱段里河南曲劇的旋律;《斷橋》中"恨上來(lái)罵法海"唱段里用的是河北梆子的旋律;《拷紅》中"尊姑娘穩(wěn)坐在繡樓以上"唱段里吸收了京韻打鼓旋律等等,都收到準(zhǔn)確傳情耐人尋味的藝術(shù)效果。
在板式的運(yùn)用上,常香玉也富有銳意改革的精神。她飾演的人物,從不機(jī)械套用傳統(tǒng)板式,而是根據(jù)人物的感情需要,靈活地、創(chuàng)造性地運(yùn)用傳統(tǒng)板式達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)的目的的。例如《大祭樁》中"惱恨爹爹心不正"的唱段里就很難把[二八板]和[流水板]截然分開,已經(jīng)達(dá)到水乳交融的境地。再如該劇中"婆母娘且息怒"唱段中的一大段夾白:"哭一聲我的婆母,再叫一聲婆母娘,孩兒行走在三岔路口,你不問(wèn)青紅皂白,手持大棍,就是這樣的責(zé)打......"如果單從作曲的角度考慮,則很難譜寫,常香玉則巧妙地處理為似白非白、似唱非唱。從某種意義上說(shuō),這種似韻白,像吟唱的形式也是一種板式。常香玉在《紅娘》中對(duì)[流水板]自如化、性格化的創(chuàng)新運(yùn)用,在豫劇發(fā)展史上達(dá)到了一個(gè)新的高度。那華麗多彩 的旋律中,巧妙地揉進(jìn)不同的笑聲。哭泣聲、哀怨聲,細(xì)膩委婉,饒有情趣。那些詞、字、韻的變換,"嗨、呀、哪、哇、昂、吭、嗯、啊"的襯字花腔,轉(zhuǎn)換自如,有疏有密,有頓有挫,像中國(guó)的山水畫一樣跌宕有致,變化多端,以民族傳統(tǒng)的美學(xué)意蘊(yùn)鮮活地繪出了紅娘的 聰明伶俐、熱情干練,純真善良、活潑灑脫的個(gè)性色彩。
由于常香玉在唱腔的運(yùn)用上的鮮明而獨(dú)特的旋律風(fēng)格需要和鮮明而獨(dú)特的演唱方法相適應(yīng),因此常香玉的"混聲唱法"也就應(yīng)運(yùn)而生。所謂"混聲唱法",即真假結(jié)合聲唱法,或曰胸腔、口咽腔、頭腔聯(lián)合唱法。這種混合三個(gè)共鳴腔的唱法在豫劇界出現(xiàn),不僅改變了當(dāng)時(shí)豫西調(diào)和豫東調(diào)兩派真假聲水火不容的局面,使豫劇真假聲唱法逐漸趨于統(tǒng)一,而且也把豫劇的演唱方法向科學(xué)化推進(jìn)了一大步,從而提高了豫劇演唱藝術(shù)的技巧性和表現(xiàn)力。正由于如此,才使她獲得了豐富、寬廣的音色、音域,純凈的音質(zhì)和宏大的發(fā)聲共鳴,精巧、嫻熟的吐字、潤(rùn)腔技巧才能使她不論抒高亢、激越、奔放之情,還是發(fā)典雅、秀麗、柔美之音;不論是高低起伏還是輕重緩急,都顯得明晰順達(dá),駕輕就熟,處處給人以字真、腔正、聲圓、形美的藝術(shù)享受。正由于此,才能使她的唱腔富有鮮明的形象性和色彩性,使她能在一出戲中,甚至一段唱腔中表現(xiàn)出幾個(gè)不同性別、不同行當(dāng)、不同性格的人物的某些特征。如《花木蘭中》既能通過(guò)口腔、鼻腔、頭腔等自如銜接以假聲為主的演唱技法,把花木蘭那種勤勞、善良、溫柔、賢淑,聰慧的閨門女形象刻畫的鮮活靈動(dòng),又能采用突出口腔、咽腔、頭腔共鳴體豫劇花木蘭羞答答原唱,以真嗓為主的唱法,使聲音顯得深厚、激越、高亢、挺拔,從而塑造了一位戎馬疆場(chǎng)、英武豪壯的將軍形象。
可以說(shuō),在以藝術(shù)家個(gè)人為代表的豫劇流派中,常派藝術(shù)是影響最大,流行最廣泛豫劇花木蘭羞答答原唱,最受群眾歡迎喜愛(ài)的藝術(shù)流派,常派藝術(shù)在豫劇發(fā)展史上占有獨(dú)特位置。
聲明:本站所有文章資源內(nèi)容,如無(wú)特殊說(shuō)明或標(biāo)注,均為采集網(wǎng)絡(luò)資源。如若本站內(nèi)容侵犯了原著者的合法權(quán)益,可聯(lián)系本站刪除。