袁派在四十年代多悲腔，著名的三哭，即香妃哭頭、梁祝哭靈、一縷麻哭夫就是其代表作。

在越劇中，大家都知道戚派花旦音色有點沙啞，唱腔聽著太傷感了，有“悲旦”之稱，有自己獨特的風格。

戚派宗師戚雅仙在為袁雪芬同臺配戲時耳濡目染，學習袁雪芬的唱腔和表演，被觀眾稱為“袁派小花旦”。

在長期藝術實踐中，她根據自己的嗓音條件和擅演悲劇的特點，在繼承“袁派”的基礎上變化發展，不斷創造，形成獨特的特征音調和潤腔唱法，創立了“戚派”。

大家每次一聽到越劇花旦哭戲時的唱腔，第一反應就是覺得是戚派花旦唱得，其實不是這樣的，袁派才算花旦哭戲宗師。

音樂一響，哭詞一唱，環境一襯托，氣氛一烘托，大家就感同身受，淚流滿面。

袁派花旦三哭代表作：香妃哭頭、英臺哭靈、慧芬哭夫。

一、《香妃·哭頭》：聽說夫君一命亡

聽說夫君一命亡/香妃心中暗彷徨/只見那小軍捧頭跪地上/盤內莫非我夫郎/走上前去揭布望/一陣傷心襲胸膛/若是我夫一命亡/我香妃豈能把仇忘/盤中若非我夫郎/我寧死永不入清邦/但愿夫死是說謊/我手指顫抖心內慌啊/咬緊牙關把布搶/小和，小和，我那苦命的夫啊/不由我一陣陣哭斷肝腸/……

香妃就是因為貌美如花，被清朝皇帝所惦記，所以殺死她夫君，搶她入宮陪伴君王。——太美也是錯。

二、《梁山伯與祝英臺·哭靈》：一見梁兄魂魄消

一見梁兄魂魄消，呼天搶地哭號啕。樓臺一別成永訣，人世無緣難到老，我以為天從人愿成佳偶，誰知曉姻緣簿上名不標；實指望你挽月老媒來做，誰知曉喜鵲未叫烏鴉叫；實指望笙簫管笛來迎娶，誰知曉未到銀河就斷鵲橋；實指望大紅花轎到你家，誰知曉白衣素服來吊孝……

祝英臺女扮男裝去求學，喜歡上同窗好友書呆子梁山伯，私下定下婚約。怎奈父母之命，媒妁之言——不可違背！

三、《一縷麻·哭夫》：夫啊！叫聲少爺哭聲夫

夫啊！叫聲少爺哭聲夫，我今日覺悟悔當初。那喜堂霎時變孝堂，只落得花燭臺前滿白布。我慧芬是脫去紅裙孝服換，調去珠花戴一縷麻。想你我名成夫婦情未實，幾時何曾良宵度？可憐你剛做新郎就歸地府，我慧芬是才做新娘就變寡婦。

你我幼年訂婚約，各不相識在歧途。旁人笑我嫁癡漢，故所以，我絕不與你琴瑟和。不料我，花燭之夜就得了病，你竟然不怕危險地服侍我，我慧芬雖然病痊愈，可憐你傳染惡疾命嗚呼。卻原來，你是我此生唯一的知心人，我竟然，當你癡呆來對付。你臨死還問我的病，托你父母好照顧。少爺啊，生前負了你深情，死后絕不將你來辜負！

慧芬因為報救命之恩，以身相許，無奈放棄青梅竹馬的義兄，嫁給至誠至真的呆大，卻得到真心對待。——命運弄人啊！

這越劇花旦三大哭戲中，個人認為袁雪芬老師的英臺哭靈唱得最好，比王派花旦、金派花旦、戚派花旦、傅派花旦等等，都好聽很多。

像《梁山伯與祝英臺》是越劇的代表作，而且越劇各大流派基本都是唱過的，就看大家喜歡哪個版本了。

袁派的傳人中，個人最喜歡越劇名家方亞芬，她簡直就是開口跪啊，聲音一出來，大家都聽入迷了。

方亞芬，女，國家一級演員，越劇袁派花旦。她得宗師袁雪芬親授，既學得宗師獨到的神韻，又善于吸收融匯，不僅具有袁派唱腔的魅力，而且形成了自己獨特的風格，有不一樣的韻味。

方亞芬扮相清麗，雍容大方，天賦好嗓，音色甜潤明亮。唱腔質樸自然，婉轉細膩，運腔韻味流暢，表演上富于激情，善于吸收融匯，博采眾長。她戲路開闊，唱做念打都非常好，無論花旦，青衣，小旦，武旦，都可挑得起梁，拿得出手。戲迷戲稱為“方女王”。

與戚派花旦的哭戲相比，越劇袁派花旦的哭戲更勝一籌。

理由：戚雅仙的戚派都是從袁派宗師袁雪芬那里繼承發展的。所以說還是師傅更厲害一些。

對于越劇花旦的哭戲，你怎么看呢？

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