非遺傳承

越劇

FEI YI

越劇——中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種”，有觀點認(rèn)為是“最大的地方戲曲劇種”，在國外被稱為“中國歌劇”，亦為中國五大戲曲劇種之一。

越劇長于抒情，以唱為主，聲音優(yōu)美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材為主我國五大戲曲的劇種是，藝術(shù)流派紛呈，公認(rèn)的就有十三大流派之多。主要流行于：上海、浙江、江蘇、福建、江西、安徽等廣大南方地區(qū)，以及北京、天津等大部北方地區(qū)，鼎盛時期除西藏、廣東、廣西等少數(shù)省、自治區(qū)外，全國都有專業(yè)劇團存在。

劇種起源

越劇流行于浙江、上海、江蘇等許多省、市、地區(qū)，它發(fā)源于浙江省紹興地區(qū)嵊縣一帶，清末在曲藝“落地唱書”的基礎(chǔ)上吸收余姚灘簧、紹劇等曲種、劇種的劇目、曲調(diào)、表演藝術(shù)而初步成型，當(dāng)時稱為“小歌班”或“的篤班”。1916年進入上海時稱為“紹興文戲”，1930年以后又發(fā)展成為全部由女演員演出的“女子紹興文戲”。1938年改稱越劇。以后在發(fā)展中進一步走向成熟，形成優(yōu)美抒情的藝術(shù)風(fēng)格。

經(jīng)典劇目

越劇有不少為人熟知的優(yōu)秀劇目，其中較具代表性的有《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《祥林嫂》、《西廂記》、《追魚》、《情探》、《盤夫索夫》、《柳毅傳書》、《碧玉簪》、《三看御妹》、《打金枝》、《玉堂春》、《琵琶記》、《孔雀東南飛》等。

流派藝術(shù)

越劇流派包括劇目、唱、念、做等各種藝術(shù)因素，體現(xiàn)于所塑造的典型藝術(shù)形象，其中，唱腔所具有的獨創(chuàng)性最強，特點最突出，影響也最大，因此人們稱之為流派唱腔。然而，唱腔雖然重要，流派卻并非僅指唱腔，更包含舞臺表演藝術(shù)等多重內(nèi)容。通常同一劇目不同流派演繹會有不同風(fēng)采。

發(fā)展基礎(chǔ)

1942年10月著名越劇表演藝術(shù)家袁雪芬對傳統(tǒng)越劇進了全面的改革，稱為“新越劇”。新越劇改變了以往“小歌班”明快、跳躍的主腔“四工腔”我國五大戲曲的劇種是，一變?yōu)榘袷婢彽某磺{(diào)我國五大戲曲的劇種是，即“尺調(diào)腔”和“弦下腔”，把越劇唱腔藝術(shù)推進到一個新的階段。越劇的所有流派都是在“尺調(diào)腔”和“弦下腔”的基礎(chǔ)上發(fā)展并豐富起來的。后來這兩種曲調(diào)成為越劇的主腔，并在此基礎(chǔ)上，逐漸形成了各自的流派唱腔。

越劇流派

被公認(rèn)的越劇流派有十三個，即袁雪芬派、范瑞娟派、尹桂芳派、傅全香派、徐玉蘭派、戚雅仙派、王文娟派、陸錦花派、畢春芳派、張云霞派、呂瑞英派、金采風(fēng)派、張桂鳳派。曾得到專業(yè)人士地區(qū)性推派的則有：竺水招派、陳佩卿派、毛佩卿派、金寶花派、高愛娟派，以及周大風(fēng)創(chuàng)立的浙派越劇男女合演中基本男調(diào)。

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