自從傳統京劇恢復上演以后, 有些聽不大懂京劇唱念的人, 動不動就說“韻白”不好, 妨礙了他們聽不懂戲。是不是還有什么其他原因, 那就不管了。殊不知“韻白”乃是前輩藝人在生活語言的基礎上, 從長期的舞臺實踐中創造出來而又經過洗練、規范了的一種十分動聽的藝術語言, 它既有音樂性,又有節奏感, 每個字音都有一定的音韻根據, 不論南人或北人都能聽得懂,而且感到鏗鏘悅耳, 韻味盎然。京劇的特點很多, “韻白”乃是它的主要特點之一, 所以有些地方戲曲也學用“韻白”中某些單字的讀音, 以提高地方戲曲的方音土語的質量, 這都是事實, 怎么能只憑個人的好惡出發而硬說“韻白”不好呢?

“韻白”的好處還不僅僅是既好聽, 又好懂。而且有個最大的作用就是能突出人物的身分、地位和表達人物的性格、感情。

比如《空城計》的諸葛亮, 他是一個莊嚴肅穆、老成持重、深謀遠慮、用兵如神的丞相的藝術形象, 只有讓他用“韻白”才能恰當地突出他那丞相地位的顯要和職權的威嚴。假如讓諸葛亮和兩名打掃街道的老軍一樣都用“京白”, 試想一下, 臺上的氣氛,演出的效果該是如何呢?

又如《女起解》的蘇三用的是韻白, 崇公道用的是京白, 這就把兩個人物不同的身分、地位和各人的思想感情刻畫出來了。

“韻白”, 不但在京劇傳統戲中的作用重大京劇12種基本功，就是在京劇現代戲中有時也能發揮一定的作用。例如, 李少春演《白毛女》的楊白勞和張學津演《箭桿河邊》的佟慶奎勸二賴子唱的那段〔反二黃〕京劇12種基本功，不都是用“上口字”組成的“韻白” 體系嗎? 《箭》劇反二黃中只有“在地主家……” 句中的“主”字;“勞累過度……”句中的“累”字; 和“盼來解放……”句中的“解”字三個字未曾“上口”京劇12種基本功，從來也沒有聽說過兩出戲“聽不懂”嘛!

不妨來研究一下: 李少春、張學津兩位同志演上述兩出現代戲, 為什么不用“京白”而偏偏地要用“韻白”? 我看就是為了更好地塑造楊白勞,佟慶奎這兩個老當益壯, 窮當益堅的人物形象而用的。

記得一九八O 年第一期《人民戲劇》上發表的《京劇向何處去》中, 有劉吉典同志的《我談幾個小問題》一文, 著重地提到了“韻白”問題, 他說: “有人建議京劇最好不要“韻白” , 并取消尖團字, 上口字等,還要考慮。中國戲曲的字韻在世界上是一個相當突出的成就, 特別是元代以來經過多少代藝人的創造啊! ” 又說: “在傳統劇目中用湖廣音上韻不宜改動……” 我完全同意以上的論點。

話又得說回來, 事實上也是有些人平日很少觀看京劇, 對于“韻白”沒有欣賞習慣,不知道它的作用在哪里, 其實不懂京劇的客觀原因多得很哪，諸加:

一、有些傳統劇目中的唱詞, 有的不夠通俗, 或是俗而不通, 有的戲劇文學性偏高,藝術性較強, 一般文化水平較低、歷史故事又不大熟悉的觀眾就難以接受; 加上有些傳統劇目大都是除頭截尾的“折子戲”, 他們看了簡直是莫名其妙。

二、舞臺上的伴奏樂器越來越繁復了。有時還來個中西合璧, 搞得不倫不類, 還有些音樂場面上有那個別的琴師一時高興起來, 有意識地把樂器音響加強放大, 往往超過唱者吐字行腔之音。

三、有的演員嗓音本來就不夠燎亮, 吐字又沒有功夫, 碰巧那位常嚷聽不懂京劇的觀眾的座位距離舞臺較遠, 臺下又不靜場。

四、由于十年動亂的破壞, 傳統劇目全被禁錮, 許多青年人大都沒有看過幾回京戲, 偶然看到一兩次, 怎么能懂得演員所唱念的那些不同于生活語言的“韻白” 哩, 所以只怪“韻白” 不好!

總而言之, 其實并非“韻白”本身不好, 倒是有些演員同志特別是青年演員對于吐字發音的功夫不夠; 如果再不認真把京劇字韻這一套基本功學習到家, 那么, 大嚷:“京劇聽不懂, 韻白是不好! ”的人, 以后必然更多咧!

戲曲藝術 1982-12

京劇道場

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